Voler comme un artiste

Voici la suite de mes aventures avec le cours FYJ de Louise Fletcher.

Je tiens à préciser que le but de ce cours n’était pas de créer des chefs-d’œuvre ni de s’attarder trop longtemps sur une création particulière, mais d’expérimenter le plus possible et dans de nombreuses directions.

L’exercice que je vous présente ici s’intitulait « Voler comme un artiste ». Il ne s’agit pas de voler dans les airs, non, mais de s’approprier un ou plusieurs éléments qui nous inspirent chez d’autres artistes. Ce processus est courant et inévitable dans le monde de l’art, et dans la vie en général. J’ai toujours pensé qu’il n’y avait pas de honte à être influencé par quelqu’un ou quelque chose, dans la mesure où nous choisissons nous-mêmes consciemment à quelle influence nous nous soumettons et où nous nous sentons libre d’y renoncer le cas échéant.


Dans le premier exemple, je me suis inspirée d’un tableau de Joan Fullerton, dont j’ai repris plus ou moins les mêmes couleurs, et très approximativement aussi la composition. Mais ce qui m’a intriguée avant tout, c’est la texture créée par les marques roses qui ressortent sur le ton foncé et donnent une impression de relief. C’est surtout ce dernier élément que j’ai voulu « voler » à Joan.

Voler comme un artiste, FYJ 2024
Mixed media sur papier ca.15 x 18 cm


Pour le second exemple, j’ai tenté de voler l’effet créé par de petits éléments contrastés que l’on trouve dans certains tableaux de Kasia Clarke. Mon exercice est loin de ressembler à ses tableaux (ce n’était pas le but), qui sont le résultat d’une accumulation de couches multiples, collages, etc… Et ses techniques sont adaptées à de grands formats, alors que mon exercice est un petit carré sur papier.

Mixed media sur papier 19 x 19 cm

A partir d’un sentiment

J’ai prévu une série d’articles pour vous présenter quelques-uns de mes travaux effectués lors du cours en ligne FYJ 2024 de Louise Fletcher.

L’un des premiers exercices du cours consistait à exprimer par la peinture un sentiment, une émotion.
Louise dit: « Faire de l’art, c’est s’exprimer. Nous faisons de l’art pour dire « voilà ce que je vois, ce que je ressens ou ce que je pense ». Lorsque nous créons de l’art à partir de notre moi authentique, nous libérons des choses – émotions, expériences, idées – et les laissons s’exprimer dans le monde. »

En effet, l’art que nous faisons passe forcément par le prisme de notre personne, personnalité, sensibilité, expériences vécues, etc….
Pourtant, l’art doit-il se limiter à l’expression de moi-même et de mes émotions? Personnellement je pense que non. Et même si c’est particulièrement difficile à notre époque, j’aimerais croire que l’art peut donner accès à quelque chose qui dépasse la personne de l’artiste, suggérer quelque chose de plus universel, de plus objectif. J’aimerais que l’art puisse éveiller le pressentiment de dimensions plus élevées, plus subtiles et plus accomplies, et qui nous échappent la plupart du temps dans notre vécu de tous les jours.
Je laisse cela à votre réflexion…

Revenons à notre exercice. Il nous était demandé de peindre une émotion tout d’abord en noir et blanc, puis en couleur.

J’ai exprimé ici un sentiment de tristesse et d’inquiétude en pensant à une amie et à la tournure que prend sa vie. Dans la version en couleur, un personnage est apparu, probablement cette amie.

Les deux suivants reflètent le sentiment de calme, presque d’ennui, inspiré par le lac et le littoral alors que la pluie tombe et que la brume se traine en lambeaux.

Acrylique sur papier, ca. 17 x 15 cm

Une promenade sous une petite pluie fine, avec le bruit des gouttes sur le capuchon de ma veste, l’air clarifié, enfin nettoyé des odeurs de fumée!

Acrylique sur papier, ca. 30 x 21 cm

Voilà, c’est tout pour le chapitre émotion, la suite dans un prochain article.

Comme promis

Comme promis dans mon dernier article, je vous dis tout sur la raison pour laquelle j’ai déserté mon blog depuis septembre. Non je ne me prélassais pas sous les palmiers, je participais au cours de peinture en ligne «Find Your Joy» de Louise Fletcher, qui s’étendait sur trois mois. Son enseignement n’a rien d’académique, pas d’apprentissage de la perspective, pas de théorie complexe des couleurs, pas de théorie pour la composition (nombre d’or etc…).

L’enseignement de Louise est basée sur des faits que chacun peut observer s’il en prend conscience. Par exemple, un contraste entre obscurité et lumière, sombre et clair, va créer une ambiance dramatique, alors que peu de contraste engendrera une impression de calme, de même que l’utilisation de couleurs plutôt désaturées par rapport à des couleurs saturées. Comment jouer avec la saturation des couleurs, ou avec les couleurs complémentaires? Comment guider le regard du spectateur à l’intérieur d’un tableau à l’aide de points focaux ? Comment s’amuser avec les mélanges de couleurs? Et bien d’autres choses encore.
Je connaissais déjà certains de ces exercices,
comme je vous en avais fait part dans cet article.

Ce cours était précédé d’un cours d’introduction d’une semaine (FYJ Taster course):

Comme promis, FYJ2024

Le cours de trois mois fut intense, avec un épais classeur A4 rempli,
et chaque semaine un nouvel exercice:

Comme promis, FYJ2024

Bon, d’accord, là on ne voit pas grand-chose des détails. Je vous montrerai quelques pièces dans un prochain article. D’ici-là, je vous souhaite un bon début d’année 2025!

Les haïkus de l’été

Les haïkus de l’été, les voici enfin…Car, oui, j’ai du retard dans mes publications, ayant été occupée à d’autres activités que le mixed media ces derniers temps. Bref, les voici, et c’est toujours dans le cadre de mon atelier sur le forum Mixed Media France.

Eh oui, il a plu chaque jour durant les mois de mai, juin, et une partie de juillet. Les périodes sans pluie, même en août n’ont jamais excédé quelques jours, et pour la première fois de notre vie, nous n’avons utilisé ni arrosoir ni jet d’arrosage de tout l’été!

Pluie de printemps
à la surface de l’eau
des sillons de soie

Yotsuya Ryu

Mixed media sur papier
19 x 19 cm

A mon sentiment, Morgane Reynier ne parle pas de roses (les fleurs) dans ce poème, mais de différentes nuances pastel de teintes rosées. Je n’ai donc pas peint des roses mais des fleurs de couleur rose dans un environnement imprégné de teintes roses:

La nature compose
un tableau de Raphaël
tout en pastel de roses

Morgane Reynier
(1)

Collage et peinture
sur papier
19 x 19 cm

Le bleu
du vent du soir
mêlé à la pivoine blanche

Setsuko Shimizu (2)

Les haïkus de l'été

Fleurs d’hortensia-
déplié sur le tatami
un plan des rues de Paris

Sugawa Yôko (3)

Collage 19 x 19 cm

Volée d’étoiles
longuement vibre
l’horizon


Alain Kervern (4)

Aquarelle sur papier
prétraité au gesso
19 x 19 cm

Les haïkus de l'été

Dominant les ruines archéologiques
un nid de cigognes
délabré

Daniel Py (5)

Collage, transfert
et peinture
sur papier, 19 x 19 cm

(1) Morgane Reynier:
https://morganereynier.wixsite.com/rosedesvents-jdr/haiku

(2) Traduction par Dominique Chipot et Makoto Kemmoku
« Haïkus d’aujourd’hui » « La lune et moi »
Editions Points 2011

(3) « Haïkus du XXème siècle » « Le poème court japonais d’aujourd’hui »
Gallimard 2007

(4) « Les portes du monde », aux éditions Folle avoine (1992)
Trouvé sur https://www.recoursaupoeme.fr/le-haiku-francophone-contemporain/
Voir aussi https://fr.wikipedia.org/wiki/Alain_Kervern

(5) https://haicourtoujours.wordpress.com/
https://editionslalunebleue.fr/les-poetes/daniel-py/https://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2012/12/entretien-avec-daniel-py-responsable-dun-kuka%C3%AF-parisien.html
https://duckduckgo.com/?t=ffab&q=daniel+py&atb=v289-1&ia=web

C’est tout pour ces haïkus de l’été. En vous souhaitant un agréable début d’automne.

Détourner des initiales

Détourner des initiales, quelle idée étrange vous direz-vous! Eh bien, en réalité c’est très amusant, et c’est une proposition de notre amie Sabine, animatrice sur le forum Mixed Media France.

Première manière: de la mosaïque

Deuxième manière: en mode végétation

Troisième manière: en accordéon, carnet concertina

Peinture, collage, lettres décorées avec des zentangles « récupérés » du carnet précédent

Vue d’ensemble

Le printemps en avril haïkus

Le printemps en avril en haïkus, avec le travail des radicelles, la corde à sauter qui fait tourner le soleil, et plus encore… Voici ma série d’illustrations des haïkus que j’ai proposés dans le cadre de mon atelier sur Mixed Media France. Comme chaque mois, les participantes sont aussi invitées à illustrer un haïku qu’elles auront composé elles-mêmes.


Entouré de branches mortes
il se redresse-
le printemps!

Ishikawa Keitô
1

Peinture sur papier
17 x 11 cm

Voir aussi mes explorations sur les bleus et les bruns. ICI

La corde à sauter
fait tournoyer
le soleil couchant

Chizuko Tokuda
2

Mixed media sur papier
19 x 19 cm

Le printemps en avril haïkus

Si l’on entendait
le travail des radicelles,
qui s’endormirait ?

Eugène Guillevic
3

Collage et encre de Chine
sur papier 17 x 26 cm

Le printemps en avril haïkus

Mon regard immergé
danse avec les algues-
transparence de l’eau

Miryl

Mixed media sur papier
17 x 26 cm

Voir aussi mes explorations sur les bleus et les bruns. ICI

1 « Haïkus du XXème siècle » « Le poème court japonais d’aujourd’hui »
Gallimard 2007

2 « Haïkus d’aujourd’hui » « La lune et moi »
Dominique Chipot, Makoto Kemmoku
Edition Points 2011

3 Eugène Guillevic:
https://www.temple-du-haiku.fr/exemples-de-haiku/francais/#tous-les-haikus-francais

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Des bleus et des bruns

Des bleus et des bruns, une petite exploration
proposée par Trayci Tompkins sur le site ArtTribe de Louise Fletcher.

J’ai commencé par créer différents bruns en variant les proportions de bleu, de jaune ou de rouge, comme expliqué dans cette vidéo:

J’ai ajouté un peu d’orange à mon brun chaud
pour le réchauffer encore.
J’ai ensuite créé une grille en mélangeant ce brun
avec du turquoise et du blanc :

Voici quelques expériences avec cette palette:

Bleu turquoise et brun chaud

Des bleus et des bruns, exploration mixed media, peinture

Des bleus et des bruns, exploration mixed media, peinture

Et deux haïkus de la série du mois d’avril, le second avec un autre bleu.
On pourrait en effet continuer l’expérience en variant
les bleus et les bruns,
on obtiendrait chaque fois une palette différente:

Des bleus et des bruns, exploration mixed media, peinture

Les couleurs reviennent, haïkus

Les couleurs reviennent dans nos haïkus de printemps, avec les fleurs bien sûr, mais également avec les fêtes: les carnavals dans nos contrées et la fête des poupées au Japon. S’il peut encore y avoir des giboulées, les oiseaux migrateurs reviennent eux aussi…
Et bien entendu, on n’oublie pas de s’évader dans les ciels étoilés.
Comme chaque mois, nous nous sommes retrouvées dans le cadre de mon atelier illustration de haïkus sur le Forum Mixed Media France

Les couleurs reviennent, illustration de haïkus, mixed media

Dans un ciel rempli d’étoiles
un mât
part en voyage

Shinohara Hôsaku
1

Peinture sur papier
env. 12 x 20 cm

1 Ref: « Haïku du XXe siècle », Le poème court japonais d’aujourd’hui.
Corinne Atlan et Zéno Bianu
Edition Gallimard, 2007

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Nuages du soir liserés d’or-
on range les poupées
de la fête des Petites Filles

Kagiwada Yûko
2

Collage et peinture
sur papier, 19 x 19 cm

2 Le 3 mars on dresse des autels décorés de poupées en kimonos rouges dans les maisons où sont nées des petites filles. Ces festivités marquent l’approche de la fin de l’hiver. Un jour de fête est également consacré aux petits garçons, le 5 mai.
Ref: « Haïku du XXe siècle », Le poème court japonais d’aujourd’hui.
Corinne Atlan et Zéno Bianu
Edition Gallimard, 2007

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Tout l’été j’entends leur cri strident et j’admire leur vol souverain et comment ils jouent avec les courants. Comme notre habitation se trouve sur une pente, ils passent parfois presque à notre hauteur. En automne ils migrent…et depuis peu ils sont de nouveau là.

Les couleurs reviennent, illustration de haïkus, mixed media

Ils m’avaient manqué-
le vol des milans, leurs cris
cisaillant le ciel

Miryl

Mixed media sur papier
19 x 19 cm

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Giboulées
sous le verger
c’est le carnaval

Gérard Dumon 3

Mixed media sur papier
19 x 19 cm

Pour cette illustration mes dessins sont inspirés de masques du carnaval de Bâle.

3 https://www.babelio.com/auteur/Gerard-Dumon/470490

Surprenant éclat

Surprenant éclat, petit tableau mixed media pour explorer les jeux de lumière et d’obscurité, jeux de textures aussi…

Note: si vous cliquez sur les images, elles apparaîtront sur fond noir. Le fond noir annule l’influence exercée par la teinte du fond du blog, et permet donc de mieux profiter des rapports de couleurs des tableaux.

Dans le même ordre d’idées, peut-être vous rappelez-vous les Nocturnes 1, 2,et 3

Surprenant éclat, tableau mixed media
Peinture acrylique et collage, 18 x 24 cm

Gelée nocturne et chant du merle

Gelée nocturne et chant du merle, fin d’hiver en haïkus sur le forum Mixed Media France, dans le cadre de mon atelier.

Les illustrations présentées ci-dessous sont réalisées sur papier, format 19 x 19 cm. Les techniques mixtes utilisées sont principalement la peinture (acrylique) et pour certaines illustrations le collage.


Gelée nocturne et chant du merle, illustrations de haïkus, mixed media


Gelée nocturne –
des milliers de grains d’argent
sur le petit pré

Carole Dieuzeide
1

Lumière de cendre
je vois le ciel d’hiver
tomber sur la ville

Serge Mésonier
2

Gelée nocturne et chant du merle, illustrations de haïkus, mixed media

La forêt tient
le crépuscule
à bout de bras

Marie-Anne Bruch
3

Entendre le merle chanter pour la première fois de l’année représente toujours pour moi un petit événement significatif, et généralement c’est en février, comme ce fut le cas la semaine passée. C’est pourquoi j’ai écrit à plusieurs reprises des haïkus consacrés à ce moment particulier pour moi (à lire ou relire ICI et ICI).

Premier chant du merle
dans la forêt sans feuilles —
bientôt le printemps

Miryl

Vous retrouverez les auteurs à ces adresses:
1 Carole Dieuzeide:
https://www.facebook.com/Les-mots-de-Caroc%C3%A9an-111881944735971
2 Serge Mésonier:
https://haikuspirit.org/mesonier.html
3 Marie-Anne Bruch:
https://laboucheaoreilles.wordpress.com/